关心支持三门峡摄影文化高地建设之——王福春

来源：　发布日期：2018-10-19　　　打印

　　孙振军 | 三门峡市摄影家协会主席、摄影评论家。曾在海军南海舰队、西沙群岛服役，并从事新闻与摄影工作。在南方周末、人民摄影报、中国摄影报发表多篇评论文章。出版过多部专著。

　　王福春 | 著名摄影家。拍有《火车上的中国人》《黑土地》《东北虎》《中国蒸汽机车》等摄影专题。获第十七届中国摄影展览金奖、第三届中国摄影艺术金像奖。2014年因作品《火车上的中国人》被评为全亚洲最具影响力的30位摄影师。2016年《火车上的中国人》获美国洛杉矶社会纪实摄影杰出贡献奖。

　　纪实摄影的方向与选题就在你近旁

　　“摄影我是半路出家，但摄影打开了我的第三只眼睛，让我重新认识了自然、社会与人，同时也认识了自己。”

　　孙振军：为什么你的外表看起来要比实际年龄年轻许多,有什么秘诀？

　　可以说，摄影我是半路出家。1984年我为了摄影调到哈尔滨铁路局科研所当专职摄影师。是摄影打开了我的第三只眼睛，让我重新认识了自然、社会与人，同时也认识了自己。每当相机的世界与我心中的世界重合时，都令我心动不已，因为它融入了我的感情，凝固了我对生活的爱恋。于是我一次次在列车上行走，拍摄下了火车上的中国人的千姿百态，记录了铁路无法忘怀的那段历史。

　　孙振军：摄影界评论界乃至广大读者，提起你的名字就能联想到《火车上的中国人》,对这种评价你认可吗？如果用你自己的眼光来看，之后所拍摄的专题是否都不如《火车上的中国人》好？

　　通辽一集宁1998年

　　“我庆幸一拿起相机就坐着时代列车一路走来，拍下了火车上的中国人的千姿百态，见证了改革开放39年中国铁路飞速发展的巨变。”

　　孙振军：当年你是有意识地在重点拍摄《火车上的中国人》吗？

　　孙振军：有意识地将漫画融入了摄影作品里，是否受到他人的启发和指导？

　　孙振军：在拍摄《火车上的中国人》过程中，有没有令你印象深刻的故事？

　　王福春：我当了一辈子的铁路人，对铁路有一种特殊的情感。铁路给了我一个平台，我为铁路留下一部历史。这么多年，在车里经历的风险太多了。记得1995年我从哈尔滨到北京、北京到西宁、西宁到格尔木又到武汉、长沙，从低海拔到高海拔、从低温到高温，一趟出去半个多月都在火车上，体重下降了10多斤，由于出汗过多虚脱，最后晕倒在车厢里。

　　最惊险的一次是上世纪90年代初，北京到上海的车上。那时候车厢里人满为患，超员大概百分之二百多。因车厢人太多我决定从这节车厢下来走到另一节车厢。没想到我刚下来火车就开车了。在站内，火车速度并不快，我紧跑几步抓住了车。但出站后，火车速度加快，原来保持垂直的身体随着车速倾斜飘起来了。此刻再跳车已经来不及，就在我快抓不住的时候，车门咔啦一声打开了，列车长、列车员还有车上乘客把我给拽上了车。当时车上很多旅客说，你可以坐下趟呀！我说不行啊！我的摄影包在车上，镜头胶卷和用品都在里面。每次回忆起这件事情，我的内心都感到后怕。所以，很多摄影作品是用生命为代价换来的。

　　我庆幸自己一拿起相机就坐着时代列车一路走来，拍下了火车上的中国人千姿百态，见证了改革开放39年中国铁路飞速发展的巨变。

　　武汉一长沙1995年

　　“拍纪实作品最难的是跟人打交道。我形容自己是职业小偷，偷的不是旅客的财物，而是影像。”

　　孙振军：很多人愿意去拍摄风光、去拍摄动物，就是不愿意与人打交道，认为这是一件十分麻烦的事，对于这个观点你怎么看？

　　孙振军：你对摄影的激情以及投入，给你的生活是否带来过困扰？

　　上海-北京2016年

　　“很多摄影人这山望着那山高，到处乱跑，忽略自己身边的人和事。‘关注家乡、关注身旁、关注自己的工作’是摄影的最佳选题。”

　　孙振军：现在知名的东北雪乡，即双峰林场，就主要是通过您的图片成功宣传推广开发出来的，简单阐述一下这个过程？

　　孙振军：你现在是著名摄影家了，如果让你重新做一个选题，你认为应该分为几步走？

　　王福春：我的理念是，你生在哪里就拍哪里。因为我生在黑土地，我就拍黑土地、东北人、东北人家三部曲。这不仅是拍生我养我的那片土地、我的家乡父老，拍我儿时记忆，更是有内心最真挚的感情在里面的。有感情的作品，才最能够打动别人。另外，自己从事什么职业就拍摄什么，因为没有人能够比你更了解这个职业的具体状况。所以“关注家乡、关注身旁、关注自己的工作”是摄影的最佳选题。

　　很多摄影人这山望着那山高，到处乱跑，忽略自己身边的人和事。特别是当今社会经济发展这么快，随着人民生活水平的提高，人们开始旅游摄影。很多摄影爱好者去南极、北极、印度、尼泊尔等地，可是你拍得再好，那片土地也不属于你。真正的风景就在你的脚下，在你的家乡，在你身边。因为那里才是属于你的，也是离你最近的，能够给你的作品融入感情的地方。

　　宜昌-汉口高铁2012年

　　“摄影师拼的不是长枪大炮，而是镜头后面的头脑和文化艺术素养。一名优秀摄影家要有文学家的思想、哲学家的思辨、美学家的愉悦、漫画家的幽默。”

　　孙振军：你觉得“第一、唯一、影响力”作为纪实摄影的观念是否正确？什么原因呢？

　　王福春：纪实摄影中，当你选择一个别人从来没有拍摄过的主题当然是最佳选题。但现实生活中，没有那么多特殊选题等待着你去发现，常常会有“撞车”现象。这种情况下，你必须岔开，转变自己的拍摄视角，因为艺术贵在独到。当大家都在拍摄同一种主题，互相重复，那就不叫艺术。你自己不可重复，别人也不可复制，这才是纪实摄影的最好状态。所以说，“第一、唯一、影响力”是从事纪实摄影应该明确的观念。

　　生活总是在不断进步之中，摄影作品经过了历史的沉淀，便被赋予了更加深刻的文化内涵。那个时候，即便当初你觉得一般的照片，再回看时会感到十分诧异与激动，因为它见证了你的过去以及历史的发展。所以，对于纪实摄影师来讲，坚持拍摄，才是成功的唯一之路。要知道人不可能永远活着，但是你的作品是有生命的，将会长久地存在。选好主题成功了一半，但坚持到底才一定会赢。多才多艺抵不过一艺之长，艺术贵在坚持与独到。

　　孙振军：《火车上的中国人》评论界认为它有难得的历史价值，那么怎样在平淡的现实生活中，寻找未来的历史价值？

　　王福春：改革开放这么多年是中国发展变化最快的时期，几乎都被摄影人记录下来了。纪实摄影走到今天可以说走到了一个困惑的节点，那就是“老人吃老本，新人无处下手”，所以当代很多年轻摄影师都选择当代艺术、观念摄影。他们缺乏对生活的阅历与感受，以及对社会的真正理解。鉴于当代社会环境的这些变化，很多摄影师感到有些无望，渐渐地失去了坚持下去的动力。但是纪实摄影要想拥有一番成就贵在坚持，要经得起历史的检验，即使在10年内看不到你想要的变化，但坚持20年、30年后，你终会获得你想要的成绩。

　　孙振军：一名优秀的摄影师应该具备怎样的素养？

　　王福春：摄影师拼的不是长枪大炮，而是镜头后面的头脑和文化艺术素养。一名优秀摄影师要把握好以下四点：第一，拍好摄影作品；第二，写手好文章；第三，要编辑好图片；第四，要学会后期制作。说到后期可能会让你感到吃惊，我这位“70后”还会后期。因为你的作品在拍摄中是有感情的、有思想的，就像你的孩子一样，如果交给他人编辑并不能更好地诠释你的思想理念。此外，还要具备四点：摄影家要有文学家的思想、哲学家的思辨、美学家的愉悦、漫画家的幽默。这样，你才能拍出有思想、有哲理、有美感、有情趣的，在情理之中意料之外的不同寻常的佳作。

　　王福春作品《黑土地人》